人教2011版初中美术九年级上册《彩塑》教学设计
TAGS: 彩塑
《彩塑》教学设计
教学目标
1、了解中国民间彩塑的艺术特征,体会彩塑不同的创作风格和表现手法。
2、能运用基本的彩塑手法尝试制作彩塑作品,提高学生的想象力和创造力。
3、通过民间彩塑作品的欣赏与制作方法的实践,提高对传统文化的热爱之情。
教学重点了解彩塑的艺术特色,掌握彩塑制作方法,设计制作一个案头彩塑。教学难点通过小组合作的形式设计制作不同主题系列的案头彩塑作品。教具准备课件、彩塑作品“梦娃”
学具准备超轻黏土、水粉颜料、水粉笔、雕塑刀、调色盘和洗笔桶课时安排
1课时
教学过程
一、目标导学
上课前先请同学们观看一段大家非常熟悉的公益广告视频,并且仔细观察这个公益广告主要运用了中国民间美术的哪几种形式。
(播放社会主义核心价值观公益广告视频)(视频中出现了中国民间剪纸和中国民间彩塑)
师:视频当中身,身穿红色花棉袄,面庞红扑扑又胖乎乎的小女孩,她运用了什么样的表现形式?老师把小女孩带来了,让大家瞧一瞧。其实她的表现形式就是我们这节课要学习的中国民间美术彩塑。(板书课题彩塑)
二、了解彩塑,走进传统
1.了解彩塑
(1)那什么是彩塑呢?我们先来看一段视频。(播放彩塑视频)(2)老师小结
师:以黏土加上纤维物、河沙、水,揉合成的胶泥为材质,再进行形体塑造,阴干后填缝、打磨,着色描绘的作品称彩塑。(体型较大的彩塑需在木制的骨架上进行形体塑造)
2.彩塑的分类
(1)学生分小组展示课前搜集的资料第一组:敦煌莫高窟彩塑
敦煌彩塑是敦煌石窟的主体。因敦煌石窟是开凿在砾岩上,因此多为木架结构。在人工制作成的木架上束以苇草,草外敷粗泥,再敷细泥,压紧抹光,再施白粉,最后彩绘。敦煌彩塑经过几个世纪才最终成型,所以它被打上了时代的烙印。在不同朝代的生活背景、审美观的演变,造就了敦煌彩塑不同的特色与风格。早期彩塑具有古朴、浑厚、粗犷、庄重的风格;肩宽胸平而腰细,修眉鼓眼而隆鼻,身躯健硕,体现出北方民族的气质特征。唐初的清瘦秀丽、潇洒而质朴,到盛唐时期的丰肌秀骨、雍容华贵,反映了社会审美观念和欣赏要求的变化。唐代
以后表现技法虽然承袭唐代,但是,人物造型没有唐代那样健康丰满,动态也没有唐代那样婀娜多姿、优美动人,表情没有唐代那样传神感人,彩绘没有唐代那样富丽华美。[!--empirenews.page--]
第二组:山西晋祠彩塑
晋祠的圣母殿内侍女塑像是“晋祠三绝”之一,塑造得精美绝伦。它不同于其他以菩萨神仙为主的宗教彩塑,它体现了宋代的世俗生活习俗,在艺术效和历史文化上有独特的个性。侍女的服饰美观大方,衣纹明快流畅,个个性格鲜明,表情自然,加之高度与真人相仿,更显得栩栩如生,真实自然,具备凡人气质,缩短了人与神的距离。它们是中国古代雕塑艺术中的珍宝,在美术史上占有重要的地位。
第三组:秦陵兵马俑
秦始皇兵马俑是世界最大的地下军事博物馆。里面的陶兵马俑数量、尺寸空前庞大,制作方法是塑模兼用,分段制作,装成粗胎,再用细泥进行细致刻画,窑烧后,加施彩绘。工匠们在刻画人物上本着朴素的写实态度,逼真、准确、洗练地表现出对象的特点,没有采用任何夸张变形的艺术手法,细致精微地塑造了面目各异、个性不同的武士肖像。仔细观察,会发觉众多将士中没有完全雷同的形象,但又共同具有着秦川一带人物的相貌特征。发式、髭须、披戴、相貌各不相同的秦俑,充分体现了匠人们天才的艺术想象力和创造力。
第四组:“惠山泥人”和泥人张”彩塑作品
民间彩塑以清代晚期南方江苏无锡的“惠山泥人与北方天津“泥人张”为代表。“惠山泥人”的彩塑,相传已有四百多年历史。其主要特点是,造型简练、单纯、完整,色彩浓烈、明快、鲜艳,形成生动、活泼、强烈的艺术风格。其代表性作品《大阿福》来自南方地区的民间传说,寓意镇邪除恶、降福人间。
“泥人张”的彩塑给人以耳目一新的感觉,民俗民风气息浓郁,一改中国古代雕塑服务陵墓和庙宇的宗旨,转向描绘现实世界中生机勃勃的世俗人情,以民众喜闻乐见的彩塑为媒体,扩大了题材范围,色彩丰富,刻画细腻,集多种风格技法于一身,适应民间喜好的“雅中带俗”,因而其作品具有现实性、世俗性和艺术性。
(2)老师小结
刚才每一小组代表为我们介绍了中国彩塑中非常典型的代表作品,他们有的是为宗教信仰服务,有的为生活风俗服务。我们可以通过它们的摆放位置与使用范围可以分为石窟彩塑、庙宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑四类。彩塑是大众喜闻乐见的艺术形式,至今仍然具有鲜活的生命力。下面我们通过尝试设计制作一件案头彩塑作品,来增加对彩塑的了解吧!
三、探究技法,合作交流
1.自学自研、获取信息[!--empirenews.page--]
请大家打开课本第19页认真阅读,并思考下列几个问题。问题一:彩塑造型要求。问题二:彩塑色彩要求。
问题三:彩塑作品运用的艺术手法。2小组讨论
问题四:比较《大阿福》和《惜春作画》的艺术特点有什么不同。
3.请学生回答4.老师小结:
彩塑造型要求:概括、简练、质朴
彩塑色彩要求:浓重、艳丽、单纯、明快彩塑艺术手法:夸张、装饰
惠山泥人的《大阿福》造型丰满、简练,夸大头部,着重刻画表情。特别重视彩绘,有所谓“三分塑七分绘”之说,常用的色彩有大红、绿、金黄、青等原色,对比强烈,主次分明。
《惜春作画》该作品是以古典小说《红楼梦》故事为题材的一组彩塑。作品由三人组成,惜春居中伏案,右手执笔,若有所思。立者手持纸卷,身微前倾,服侍惜春作画,神态活泼可爱,坐者注画面,似在玩赏。人物刻画真切生动,是“泥人张”的传神佳作。如果说惠山泥人的作品鲜明艳丽,那么泥人张的作品则是清新雅致。
5.制作福娃步骤的示意图
制作步骤:构思——塑形——着色
(1)先用泥揉成一个蛋形,再在蛋形上面捏出虎头帽的耳朵(2)用筷子轻压出福娃的脸形和眼窝(3)彩绘之前,把晾干的福娃涂成白色。
(4)彩绘完成后,可用棉花蘸红色粉笔末搽出福娃的红脸蛋。
四、小组重建,制作体验
1.学生根据自身喜好快速选择主题,重建人物、动物、创意三大组。
2.尝试运用彩塑的基本手法,二人小组合作完成一件作品。要求:造型简洁、特征鲜明、色彩明快。
五、比武展示,艺术再现(小主持人组织展示)
(叠大阿福比赛规则:同学或老师评选出优胜作品的作者,可以为小组叠加一个大阿福,根据叠加的个数多少,最后评选出彩塑小达人组。)
第一轮的人物彩塑PK展示,小组自评、师生互评、选出优胜作品。第二轮的动物彩塑PK展示,小组自评、师生互评、选出优胜作品。第三轮其它主题彩塑PK展示,小组自评、师生互评、选出优胜作品。师点评总结
六、拓展延伸,传承文化
今天我们通过学习,对彩塑有了初步的认识,彩塑是我国优秀的传统民间艺术,对于传统艺术的传承与发展,这即是我们的责任也是我们的使命,相信中国的彩塑一定会在同学们的传承中走出国门,走向世界,让世界看到区别于西方雕塑的东方彩塑。这节课就到这里,希望同学们有所感悟,有所收获。下课![!--empirenews.page--]
七、教学反思
本课学习的是中国传统雕塑中的一种重要形式——民间彩塑,目的是使学生对雕塑有更全面的认识。用大家非常熟悉的公益广告为切入点,很好地激发了学生学习的热情。再通过视频学习、小组展示、方法指导、小组合作参与竞赛等环节,引导学生掌握彩塑的基本知识、学习彩塑的基本制作方法,并指导学生通过
自己的尝试制作出可爱的彩塑形象,学生整堂课学习积极性高,学习气氛浓厚。
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